domingo, 7 de diciembre de 2014

Invisible - El jardín de los presentes (Discos CBS, 1976)



Dentro de los discos de corte netamente progresivos, la obra que hoy les traemos, hace a Invisible llevar el sello de Yes con su complejidad instrumental y compositiva que con la voz chillante y dulce de Spinetta, guitarrazos y letras aparentemente triviales, consigue ser uno de los más emblemáticos discos de rock argentino.

Con el trío inicial del Flaco Spinetta, Pomo Lorenzo y Machi Rufino aumentado por el ingreso del guitarrista Tommy Gubitsch, Luis despliega una obra maestra del lirismo urbano con aires tangueros, con los bandoneones de Rodolfo Mederos y Juan Mosalini. Se puede considerar a este disco como el interludio de"trilogía porteña" dentro de la obra spinettiana, junto al homonimo de Almendra y Bajo Belgrano de Spinetta Jade. Con el correr del disco, se pueden ir oyendo las sutilezas y maestrías que van ejecutando cada uno de los músicos. Estas lo van guiando al oyente desde el viaje del "Capitán Beto" por el cosmos, pasando por Los Libros de la buena memoria: un desgarrador relato poético del flaco con fusión tango rock. Luego sigue con Alarma entre los angeles una composición que no es sino más que un extenso solo de guitarra lleno de sentimiento y rapidez, en donde también Pomo y Machi demuestran sus atributos como instrumentistas. Luego llega Que ves el cielo: una balada con rasgos progresivos, Ruido de magia la pieza mas sinfónica del disco con algunas cosas de King Crimson. Continua con Doscientos años otro tema impresionante, prácticamente es un viaje dramático en el que el Spinetta lleva de a poco con su voz hasta la melodía infinita del final con su grito, tal como lo hace en Niño condenado que contiene una letra inocente, pero con una atmósfera muy oscura. Esta obra maestra cierra con Las golondrinas de Plaza de Mayo, un pasaje psicodelico que contiene algunas de las veladas referencias a la situación represiva de aquellos años.

En definitiva, esta gran grabación del power-trio devenido en cuarteto para la ocasión, termina por ser una con una fuerza y poética inusitada que invita sumirse en un viaje psicodelico como pocos.


Listado de canciones:

1- El anillo del capitan Beto 05:12
2- Los libros de la buena memoria 05:10
3- Alarma entre los angeles 06:31
4- Que ves el cielo 02:07
5- Ruido de magia 04:38
6- Doscientos años 04:12
7- Niño condenado 07:09
8- Las golondrinas de Plaza de Mayo 03:24


Luis A. Spinetta: Guitarra, Voz
Hector Lorenzo: Bateria
Carlos Alberto Rufino: Bajo
Tomas Gubitsch: Guitarra
Invitados:
Gustavo Moretto: ARP string ensemble (En nº5 y nº8)
Juan Jose Mosalini: Bandoneon (En nº2 y nº8)
Rodolfo Mederos: Bandoneon (En nº8)


Link de descarga:

lunes, 17 de noviembre de 2014

Cannonball Adderley - Somethin' else (Blue note records, 1958)


Hacia finales de los años 50's, Julian -Cannonball- Adderley se integro al mítico sexteto del gran Miles Davis, junto a personajes como Paul Chambers y el majestuoso John Coltrane. 
Milestones y el aclamado Kind of blue son algunos de los discos que esta agrupación grabaría para luego terminar creando esta gran obra y terminar una etapa de trabajo en conjunto.

Para la grabación del disco que hoy traemos, Adderley que hacia pocos días se incorporaba al sexteto de Davis, le invita a el y sus compañeros a realizar esta obra, donde el gran trompetista se adueña por momentos de las sesiones pero llegando el final toma conciencia de ello y deja a Adderley al igual que a los restantes músicos lucirse. Mas allá de todo el resultado, no deja de ser mas que excelente hasta en los mínimos detalles. La pieza con la que dan comienzo al álbum da fe de ello, nada mas ni nada menos que Autumn leaves. El vacilante comienzo a piano solo se rompe secamente con la entrada en simultaneo de los vientos, hasta que de pronto aparece Miles en primer plano.

Pieza a pieza se van suscitando las musicalidades de estos titanes que han hecho que nos topemos pues con un trabajo que ha pasado a la historia como un disco muy moderno, con aires de blues, unos arreglos muy pensados, que entra fenomenal desde un primer momento. Un disco perfectamente recomendable para quien poco haya sucumbido en este estilo.

En definitiva, la conjunción de unos músicos magníficos como estos en un estado de gracia como en el que están en este álbum sólo podía derivar en un resultado sencillamente tan exquisito como fenomenal.
¡Salud!

Listado de canciones:
1- Autumn leaves  10:55
2- Love for sale  07:01
3- Somethin' else  08:11
4- One for daddy-o  08:21
5- Dancing in the dark  04:03
6- Alison's uncle/Bangoon*  05:05

Julian Adderley: Saxo alto
Miles Davis: Trompeta
Hank Jones: Piano
Sam Jones: Contrabajo
Art Blakey: Batería

*Bonus track publicado en la re-edición de 1999.

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?973s19t1zt73k8t

jueves, 30 de octubre de 2014

Nirvana - Bleach (Subpop records, 1989)


3 al hilo #1


Negativo y desolador.

1- Blew  02:55
2- Floyd the barber  02:16
3- About a girl  02:49
4- School  02:41
5- Love buzz  03:34
6- Paper cuts  04:06
7- Negative creep  02:51
8- Scoff  04:11
9- Swap meet  03:03
10- Mr. moustache  03:24
11- Sifting  05:23
12- Big cheese  03:43
13- Downer  01:43

Kurt Cobain: Voz, Guitarra
Krist Novoselic: Bajo
Chad Channing: Bateria
Dale Crover: Bateria (En nº2, nº6, nº13)


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Pantera - Vulgar display of power (Atco records, 1992)


3 al hilo # 2


«Take your fucking attitude and gives a fucking ride with that.
 Keep that shit away from me.»

1- Mouth of war  03:56
2- A new level  03:57
3- Walk  05:14
4- Fucking hostile  02:48
5- This love  06:32
6- Rise  04:36
7- No good (Attack the radical)  04:49
8- Live in a hole  05:00
9- Regular people (Conceit) 05:27
10- By demons be driven  04:40
11- Hollow  05:45

Phil Anselmo: Voz
Dimebag Darrell: Guitarra
Rex Brown: Bajo
Vinnie Paul: Bateria

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?42soebg7p2f265i

Primus - Antipop (Interscope records/Prawn song records, 1999)


3 al hilo #3

Funky and alternative.

1- Intro  00:17
2- Electric uncle Sam  02:56
3- Natural Joe  04:13
4- Laquer head  03:49
5- The antipop  05:33
6- Electric, electric  08:34
7- Greet the sacred cow  05:10
8- Mama didn't raise no fool  05:04
9- Dirty drowning man  04:48
10- Ballad of bodacious  03:29
11- Power mad  03:42
12- The final voyage of the liquid sky  05:40
13- Cottails of a dead man  09:57

Les Claypol: Voz, Bajo
Larry LaLonde: Guitarra, Sintetizador
Bryan Mantia: Bateria
Invitados:
Tom Morello: Guitarra y produccion (En nº2,nº8 y nº11)
James Hetfield: Guitarra (En nº6)
Jim Martin: Guitarra (En nº6)
Martina Topley-Bird: Voz (En nº9 y nº13)
Tom Waits: Melotron, Voz y produccion (En nº1 y nº13)

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?s9b7uko11f0uk22

jueves, 23 de octubre de 2014

Cleft - BOSH! (Megaface records, 2014)



"Slightly better than a kick in the face" o hablando en criollo: Un poquito mejor que un sopapo en la cara. Corta la bocha.

Con estas palabras se define este dúo proveniente de Manchester. Los mismos definen su música con un nombre poco usual: Turbo-prog, una mezcla singular de Math Rock  con un poco bastante de Rock progresivo. Esto da como resultado una musicalidad entre compleja y potente que hace reminiscencias a la vieja y mejor época de Primus. 
Comenzaron allá por 2011 editando y publicando un par de Ep's que fueron presentados un año después. Los mismos fueron presentados durante el transcurso de una cantidad de conciertos que dieron y que continuamente ofrecen. A raíz de ello y de la iniciativa de darle lugar a otras bandas en ascenso de distintos géneros, han sabido conseguirse varios seguidores incondicionales.

Al comienzo del año, publicaron este su primer larga duración, un disco muy directo con diez cortes netamente instrumentales (Salvo por el tema nº6) y llenos de una sonoridad con gran intensidad. Un disco que canción tras canción, que cual lo definen, funciona como una patada en el culo. Hoy y acá se los traemos, una riña constante entre los solos y riffs de viola con una afilada batería que hace de este un excelente disco.

Listado de canciones:

1- 12 second panda  04:16
2- Tamed beests  03:30
3- Alec Baldwin's hair  02:14
4- Gutter brush  02:43
5- Ghost things  03:58
6- Elephant in the bar room  03:42
7- Drop a bastard  03:43
8- Buffet remorse  04:48
9- Pudendal  02:39
10- Hostage  03:50

Dan X: Guitarra, Voz
John X: Bateria


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martes, 21 de octubre de 2014

Maceo Parker - Life on planet groove (Verve records, 1992)



«To be or not to be... funky»
Maceo Parker

Nombres como James Brown y George Clinton, solo bastan para saber que Maceo Parker no es un músico mas. Este gran saxofonista se dio a conocer cuando acompañaba al Rey del Soul junto a Fred Wesley y Pee Wee Ellis, con quienes mas tarde conformaría varias agrupaciones musicales. Dueño de una formula personal para su carrera, la que el denomina "2% Jazz & 98% Funk" con gran maestría ha sabido sacarle al su saxo una potente sonoridad. Gracias a esto, con Ellis y Wesley han logrado constituir una de las secciones de vientos mas renombradas de la músicaPuede dar fe de ello, el disco que hoy les traemos; una grabación en vivo desde el Stadgarten club en Alemania.
Allí el gran maestro despliega toda su genialidad durante una hora y cuarto, en la que desde el minuto cero se respira música de la mejor y con bocha de groove. A lo largo del disco va habiendo ciertos altibajos, comienza bastante bien, bastante tranquilo, hasta que la cuestión se pone mucho mejor cuando reversiona excelentemente un clásico por excelencia: "I got you (I feel good)". Luego de ello, la música baja un poco, se serena hasta llegar a otra gran versión, otra gran canción como lo es "Georgia on my mind" y le da un cierre al show.
Definitivamente es este un gran disco para no dejar de mover el cuerpo. Nota a nota, minuto a minuto indefectiblemente lo invita a uno a bailar. 
Acá esta, escúchenlo con detención y disfrútenlo... 
¡Salud!

Listado de canciones:

1- Shake everything you have got  16:39
2- Pass the peas  11:26
3- I got you (I feel good)  03:45
4- Got to get you  07:08
5- Addictive love  08:58
6- Children's world  06:21
7- Georgia on my mind  07:23
8- Soul power 92  14:12

Maceo Parker: Saxo alto y Voz
Candy Dulfer: Saxo alto
Larry Goldings: Organo Hammond
Vicent Henry: Bajo y Saxo alto
Rodney Jones: Guitarra
Pee Wee Ellis: Flauta, Saxo tenor y Voz
Kym Mazelle: Voz
Kenwood Dennard: Bateria
Fred Wesley: Trombon y Voz

Link de descarga:

jueves, 9 de octubre de 2014

The Allman brothers band - At Filmore east (Capricorn records, 1971)



Los hermanos Allman. Greg y Duane Allman junto a sus secuaces en un disco donde esta registrada la que es considerada por muchos una de las mejores interpretaciones en vivo del Rock&roll. Mostachos rubios, camperas de cuero y el mejor, mas psicodelico y pesado Blues Rock, traído desde el espíritu mismo del sur Estadounidense.

«-Vamos a lo concreto: los 'Live at Fillmore East' siempre son buenos discos.
Este rompe la regla.
Un disco excelente, que cabalga en un southern rock salvaje y de pura estepa.
Cargado de temas de corte bluesero, los Allman Brothers atacan en 1971 con un disco fundamental dentro del southern rock, estilo del que junto con Lynyrd Skynyrd, The Allman Brothers Band es la banda seminal del genero.
Abriendo con la brutal "Statesboro Blues", y siguiendo con temas del mismo corte como "Done Somebody Wrong" y "Stormy Monday", el disco se mueve en el estilo gris del blues desgarrador de ciudad, con la fuerza de un rock que no para.-» *

Definitivamente en los casi 80 minutos en que dura el disco, uno no puede dejar de perderse entre la musicalidad de la banda toda y los inmensos solos de viola que genera D.Allman, que hacen de esta obra una genialidad para no dejar de escuchar y disfrutar.


Listado de canciones:

1- Statesboro Blues  04:19
2- Done somebody wrong  04:36
3- Stormy Monday  08:48
4- You don't love me  19:19
5- Hot lanta  05:22
6- In memory of Elizabeth Reed  13:06
7- Whipping post  23:04

Duane Allman: Guitarra y Slide
Greg Allman: Órgano, Piano y Voz
Dickey Betts: Guitarra
Berry Oakley: Bajo
Jai Johanny Johanson: Bateria, Congas y Timbales
Butch Trucks: Bateria y Timbales
Invitados:
Thom Doucette: Armonica
Jim Santi: Pandereta

*Fuente: http://pomelorocker.blogspot.com.ar/

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?9ika653cb8kb1b6

jueves, 2 de octubre de 2014

Pescado rabioso - Pescado 2 (Microfon/Phonalex, 1973)


Para principios de los años '70, Luis Alberto -El flaco- Spinetta cargaba con unos cuantos años en el haber musical. Habiendo disuelto en 1971 a Almendra, una de las bandas fundadoras del Rock nacional, convoco a Black Amaya y a Bocon Franscino para crear Pescado rabioso una de las agrupaciones pioneras del HardRock en el pais. 
Llegado 1972 el grupo se presenta en vivo por primera vez, al mismo tiempo en que entraba a grabar su primer Lp, Desatormentandonos. Es por aquel entonces en que se integra Carlos Cutaia en teclados y David Lebon como bajista en reemplazo de Franscino y graban su segundo disco, que hoy les traemos.
Pescado 2 continua con la potente sonoridad que traía Spinetta desde las primeras formaciones, como así sus letras toman un gran sentido poético que en este caso estaba influenciado por el poeta francés Arthur Rimbaud. 
Sobre el transcurrir del álbum, se generan ciertos altibajos con cada canción que van aportando distintos matices de Psicodelia amalgamada con partes de Blues, partes acústicas, zapadas y juegos vocales que si bien, no son los mas destacados respecto a lo que acostumbraba Luis Alberto, hacen de esta obra todo un gran clásico del Rock&roll para no dejar pasar y disfrutarlo con todo.
¡ Salud !


Listado de canciones:

01- Panadero ensoñado  0:37
02- Iniciado del alba  03:12
03- Poseído del alba  03:41 
04- Como el viento voy a ver  05:11
05- Viajero naciendo  02:54
06- Mañana o pasado  02:42
07- Nena boba (3:06) 
08- Madre-selva  07:42
09- Peteribí  07:34
10- 16” de peteribí (0:18) 
11- Señorita  01:35
12- Credulidad  03:04
13- ¡Hola, pequeño ser!  09:39
14- Mi espíritu se fue  04:27
15- Sombra de la noche negra  05:57
16- La cereza del zar  01:46
17- Corto  01:42
18- Cristálida  08:45

Luis Alberto Spinetta: Voz, guitarra
Black Amaya: Batería, percusión
David Lebon: Voz, bajo, guitarra
Carlos Cutaia: Teclados

Link de descarga:
http://www.mediafire.com/download/7vk2sk35no1aet0/Pescado_rabioso_-_Pescado_2.zip

jueves, 25 de septiembre de 2014

Astor Piazzolla quinteto - Vivo en el Teatro Regina (RCA-Victor, 1970)





«Me puedo morir tranquilo… me costará mucho volver a tocar de esta manera en un estudio»
Astor P. Piazzolla.

Con esta frase, Astor Piazzolla definía la que fuera la primer grabación en vivo con su genial quinteto. Se trata del concierto que diera este conjunto el 19 de Mayo de 1970 en el Teatro Regina y en el que se presentara por vez primera las Cuatro Estaciones Porteñas; un retrato de Buenos aires que quedara plasmado en diversos discos  y dejara saber que se trata de lo mejor que se ha grabado por estas pampas: una pintura musical única de Capital Federal a medida que transcurre el año; de sus calles, sus edificios, su cielo gris, su nostalgia, la prisa que se percibe al andar por sus avenidas repletas de gente. 

Luego de unas palabras de apertura, las Cuatro Estaciones completan el lado A del disco. En tanto que el lado B, arranca con composiciones clásicas como "Buenos aires hora cero", "Retrato de Alfredo Gobbi" y "Revolucionario" para luego darle paso y cierre a "Kicho" una obra compuesta para el lucimiento del gran contrabajista Kicho Diaz con acompañamiento del resto del grupo.
Volviendo un poco a los dichos del propio Astor respecto de este concierto, solamente resta decir que no podría haber sido mas exacto en sus palabras, describiendo la que es sin duda alguna una de sus mejores obras donde puede verse al quinteto sumamente enérgico, ajustado y con una fuerza para la admiración.

Cabe destacar ademas, que tiempo mas tarde salio a la luz una edición de este álbum con un Bonus-track que contenía las obras compuestas por Astor para el film "Con alma y vida" del mismo año y que se editara primeramente como un Ep. de cuatro canciones.

Este es y acá esta... tango vanguardista y del mejor. Que lo disfruten.

Listado de canciones:

1- Invierno Porteño  01:30
2- Verano Porteño  08:24
3- Otoño Porteño  12:20
4- Primavera Porteña  18:20
5- Buenos Aires hora cero  23:53
6- Retrato de Alfredo Gobbi  27:55
7- Revolucionario  35:43
8- Kicho  45:03
Bonus Track:
9- Casa Pueblo  47:25
10- Flaco Aroldi  51:23
11- Con alma y vida  53:58
12- Tres en Magoya  58:49

Astor Piazzolla: Bandoneon
Antonio Agri: Violin
Cacho Tirao: Guitarra
Osvaldo Manzi: Piano
Kicho Diaz: Contrabajo

*Todas las composiciones y arreglos por A. Piazzolla

jueves, 11 de septiembre de 2014

Herbie Hancock - Maiden voyage (Blue note, 1965)


Con un sonido menos atrevido que su predecesor, Maiden Voyage, el disco que hoy les traemos, encuentra a Herbie Hancock en su pico creativo. Es, si dudas, una de sus mejores grabaciones durante los años '60 alcanzando un perfecto equilibrio entre el Jazz mas tradicional y el Hard bop.
Durante esos años, el pianista había estado integrando el quinteto de Miles Davis, quien lo había sometido al igual que a sus colegas a desafiantes variaciones de estilos. Gracias a ello, Hancock se unio junto al excepcional bajista Ron Carter y el baterista Tony Williams, ademas del trompetista Freddie Hubbard y el saxofonista tenor George Coleman para crear hacia 1965 esta obra. 
Con un gran sonido, este nuevo quinteto interpreto cinco piezas originales, muchas de las cuales son simplemente excepcionales, con solos impredecibles y generando buenas armonías tonales. Todos los elementos se mezclan para hacer de este album algo genial, donde se lo captura a Hancock en su mejor momento como un líder, solista y compositor.
Que le disfruten !


Listado de canciones:

1- Maiden voyage  7:56
2- The eye of the hurricane  6:01
3- Little one  8:47
4- Survival of the fittest  10:03
5- Dolphin dance  9:16


Herbie Hancock: Piano
Freddie Hubbard: Trompeta
Ron Carter: Contrabajo
George Coleman: Saxo tenor
Tony Williams: Bateria

Link de descarga: 
https://www.mediafire.com/?a8ozxh1c3zrg54g

domingo, 7 de septiembre de 2014

Jimi Hendrix - Midnight lightning (Reprise records, 1975)


Años de frustraciones, ansiedades, gloria, éxito, desesperación y caos, envuelto en torrentes de sonido y genialidad, fueron gran parte de la vida y muerte de Jimi Hendrix, la leyenda del más formidable huracán que haya asolado la historia de la música rock desde sus orígenes. Jimi fue esa tormenta que estalla en un segundo, llega a su punto mas álgido y se quiebra en el aire. En cuatro años hizo más que ningún otro, estremeció al mundo, y murió como Janis Joplin y Brian Jones. La muerte de Jim Morrison en 1971 cerraría la primera gran oleada de luto en el rock. Fueron las primeras víctimas de la gran carrera, y especialmente Hendrix, la más afectada por su propio gigantismo.

Es por ello que hoy traemos esta joya póstuma, una recopilación de excelentes grabaciones. Editado por Polydor, Midnight Lightning es su noveno álbum de estudio, lanzado en noviembre de 1975. Dentro de su discografia postuma, fue el sexto álbum de estudio publicado y el segundo producido por Alan Douglas. Las canciones utilizadas en el álbum, constan de post-grabaciones de Jimi en su etapa con la Experience. En ellas  originalmente aparecen Billy Cox en el bajo y tanto Mitch Mitchel como Buddy Miles en la bateria.
Indistintamente sea quien sea que lo acompañase, este es un disco excelente, con un Hendrix tan potente como el solo podria ser. 
Tomen un tiempo para escucharlo y que lo disfruten...

Listado de canciones:

1- Trashman  3:15
2- Midnight lightning  3:48
3- Hear my train coming  5:43
4- Gipsy boy  3:45
5- Blue suede shoes 3:29
6- Machine gun  7:35
7- Once I had a woman  5:19
8- Beginnings  3:01

 Jimi Hendrix: Voz, guitarra
Mitch Mitchel: Batería
Noel Redding: Bajo
Buddy Miles: Batería
Billy Cox: Bajo
Músicos sesionistas:
Jeff Mironov: Guitarra (En nº1,2,3,5 y 8)
Lance Quinn: Guitarra (En nº2,4,6 y 7)
Allan Schwartzberg: Batería (En nº1,2,4 y 8) Percusión (En nº3 y nº4)
Bob Babbitt: Bajo
Jimmy Maelen: Percusión (En nº2 y nº8)
Maeretha Stewart: Coros (En nº2,4 y 7)
Barbara Massey: Coros (En nº2, 4 y 7)
Vivian Cherry: Coros (En nº2,4 y 7)
Buddy Lucas: Armónica (En nº7)

Link de descarga:
http://www.mediafire.com/download/dr7v2ddo5b4o3f3/Jimi_Hendrix_-_Midnight_lightning.zip

viernes, 5 de septiembre de 2014

Bandera de niebla - Desindustrial (Inerme discos, 2014)


Y en la 3º entrega para la resurrección, les traemos el primer material de esta nueva banda. 
Compuesta por viejos personajes de la escena under de Bs.As., se trata de una banda que arrastra un espíritu mezcla de Hard core, Metal y algo de Stoner. Todo ello como herencia del pasado de cada uno de los muchachos que hacen a esta superbanda, de la cual resalta una breve pero buena reseña en la Internet:

"En la banda confluyen las experiencias de Adrián como miembro originario de No Demuestra Interés y actual cantante y compositor en Satan Dealers, Hernán como miembro fundador de la mítica banda hardcore-metal Vrede en los 90’s y cantautor actual de Compañero Asma, Ignacio ex baterista de Fantasmagoria, y Martín ex bajista de Dragonauta."

Es decir, con tales antecedentes lo que proponen los muchachos no es poca cosa. Basta con solo oír como va sonando con el pasar y como se emana tal potencia conjugada en este disco. La voz es clara y las letras lo van llevando a uno a no perder la atención y querer mas... Pero bueno, son solo cinco temas completamente potentes que representan un gran chispazo de 15 minutos de pura fuerza.
En fin, otro gran disco, otra gran banda para no pasar por alto. Que le disfruten!

Listado de canciones:

1- Cosecha cerebral  2:18
2- Capitán de mi naufragio  2:35
3- Limite  1:07
4- En India (Derecho a la ventana)  2:35
5- Optimistas (Disfrazados de pesimistas)  2:27


Adrian Outeda: Voz
Hernan Espejo: Guitarra
Ignacio Bruzuela: Batería
Martin Mendez: Bajo

Link de descarga:
http://www.mediafire.com/download/vdh377z6diznip7/Bandera_de_niebla_-_Desindustrial.zip


Chico Mendes - Bajo las hojas (Formosa, 2014)


Formados en la ciudad de Clorinda, este trío se enarbola bajo el apodo de Francisco Alves Mendes Filho, quien fuera  un revolucionario y defensor de la selva amazónica. Mantienen la idea de transmitir un mensaje de conciencia acerca del cuidado del medio ambiente y la cultura de su tierra que es lo que los motiva día a día para hacer su música. Este power trio, ya cuando abre el disco suena enteramente contundente, con un sonido, una musicalidad completamente directa. Luego se va perdiendo en un mar del mejor y mas clásico Stoner instrumental, un poco de psicodelia Hard core y asi hasta dar paso a las líricas, donde sin lugar a dudas se deja ver el claro mensaje del cual Chico fue portavoz.

Definitivamente una gran banda en ascenso, una de las tantas y buenas que sabe dar y esta dando el under del interior nacional. Hoy les dejamos su primer disco, lanzado ya hace muy poco, en Agosto de este año.
Escuchen, disfruten y agiten un poco la mollera.

Listado de canciones:

1- El primero  02:56
2- Falso positivo  4:15
3- Wichi  3:16
4- Desgarre  4:12
5- Tu ser en la selva  4:12
6- Mañanero 666  3:15
7- Melodia del suicidio  4:08
8- Enfrentando mis miedos  3:37
9- Giros  6:12
10- Space  4:16
11- Del mismo color  5:01
12- Mundo loco  4:26
13- Assessino de naturaleza  3:23
14- Carne de Dios  4:26
15- Ruta 14 (La ruta de la muerte)  4:43

Roberto Noguera: Guitarra y Voz
Oscar Brito: Bajo y Coros
Fabricio Gonzalez: Batería



Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?c5n5g336gfcb4bb

Pez - Quemado (Discos milagrosos, 1996)


En la vida de cualquier persona normal, suelen sucederse hechos o momentos que pueden considerarse como bisagras. Una gran bisagra, para quien escribe, ha sido este gran pedazo de música.
Allá por el año 2010, en plena adolescencia apareció de imprevisto de la mano del negro Miño (gran amigo al que agradecido estoy). Al comenzar a oírlo, fue como que una ráfaga de viento, un vendaval sonoro atravesaba mi cabeza. Era la distorsión en la viola de Ariel Minimal que abría el disco cual hachazo sobre la madera. Es así, que durante y a lo largo de los setenta minutos de duración fui descubriendo a estos nobles caballeros que me cambiaron por completo. Fue un golpe por sorpresa cual comienzo de un poggo, un golpe que hoy les traemos como parte de la resurrección de este blog. 

Ahora bien, hablemos un poco de los hacedores de este disco. Mucho ya no se puede decir, casi todo esta dicho, pero bueno... Se trata de una de las bandas que a finales de los 80's y principios de los 90's resurgió el espíritu progresivo que había brillado en los años '70. Todo ello con un aire renovador que se hizo sentir cuando publicaron Cabeza, su primer álbum. Una banda con una gran fuerza potenciada por las musicalidades de los distintos miembros que la conformaron a lo largo de los años. 


Mezcla extraña de Tango, Punkrock, Rock progresivo y psicodelia; hacia 1996 editaron Quemado, en la desaparecida discografica Discos milagrosos. Alli, puede verse a un Pez mucho mas ligado a la improvisación, viajando de un lado hacia otro entre distintos ritmos. De la improvisacion psicodelica, con gran soltura van hacia el tango en su lado mas rockero, haciéndole justicia a otro gran compositor como lo fue Astor Piazzolla. Luego se acercan un poco hacia el Candombe, para luego perderse en un largo mar psicodelico, acustico e instrumental. 
Resumiendo cuentas, este es un disco sumamente electrico, musicalmente espeso y de una lirica bastante interesante, que deja bien en claro queines son y hacia donde van Minimal y sus colegas. Aca se los dejamos; ahora que lo disfruten.

Listado de canciones:


1- Melodía maldita y la música del orto  03:26
2- Fuerza  03:37
3- No mi corazón coraza  02:40
4- Nubes toman formas tontas  02:53
5- Muralla china (*)  03:10
6- Queseaelvientoelquenferme  04:28
7- Siete  07:00
8- ¿Rindiéndole cuentas a quién?  04:46
9- Todo es fuego  04:56
10- Aún  01:08
11- El agua es eléctrico  01:30
12- (Seco)  07:40
13- Cabeza de departamento  03:13
14- Tan marcado ya  06:34
15- Tan quemado ya  01:53
16- Lo que cuenta  02:29
17- Pedazo de música para escuchar antes de iniciar un extenso viaje a través de la galaxia a bordo de un barco llamado Ganga Yamuna  02:26
18- La lucha de los luchadores  04:46
19- Pequeño adelanto de magia  01:52

Ariel Minimal: Voz, Guitarra electrica, acustica y melodica
Iris G. Auteri: Bajo, Piano, Castañuelas y Coros
Franco Salvador: Bateria y Percusion
Invitados:
Palo Pandolfo: Voz (En nº4)
Ramón Horihuela: Sintetizador (En nº5 y nº12)
Chino Rodríguez: Trompeta (En nº7)
Negro Rueda: Percusion (En nº7 y nº15)
Fernando Minimal: Palmas (En nº11)
Hernán: Recitado (En nº12)
Gabo Ferro: Recitado (En nº12)
Miguelo: voz (En nº12)
Gastón Vandam: Guitarra (En nº14)
Adrián Outeda: Voz (En nº14)
Alejandro Varela: Sitar (En nº17)

Todos los temas compuestos por: A.Minimal, F.Salvador e I.Auteri, salvo (*) por A.Piazzolla.


Link de descarga:
http://www.mediafire.com/download/v95a8tg36nbupl3/P3Z_-_Quemado.zip

jueves, 23 de enero de 2014

Frank Zappa & The mothers of invention - The grand wazoo (Bizarre/Reprise records, 1972)


Frank Vincent Zappa: el nombre que hace referencia a una de las mas grandes y verdaderas figuras musicales de la historia. Un guitarrista de excepción como pocos que en su locura se atrevió a subirse a la atril frente a las partituras y dirigir con inusitada soltura a decenas de músicos. Acompañado de poco mas de una docena de grandes músicos, supo entregar excelentes piezas musicales. Así también lo hizo junto a una gran banda como lo fue The mothers of invention. Es con esta agrupación que grabo el disco que hoy les traemos.
Este disco, fue uno de los primeros donde Zappa se pone al frente de un gran numero de músicos con los que va, canción a canción, imprimiéndole un aire de Jazz. Es un disco que se encuentra lleno de envolventes pasajes instrumentales y solos prodigiosos. A medida que avanza el disco, se va acercando a variaciones como el FreeJazz o el Hard-bop, teniendo picos altos y bajos con pasajes sonoros increíbles que van dando cuenta al oyente que se enfrenta a una obra maestra. Como casi todos sus discos, este es uno para escuchar con la mente abierta, relajada y atenta a la maestría de Zappa.

Listado de canciones:

1- The Grand Wazoo 13:20
2- For Calvin (And his next two Hitch-Hikers) 6:06
3- Cletus Awreetus-Awrightus 2:57
4- Eat That Question 6:43
5- Blessed Relief 7:59

Frank Zappa: Guitarra, percusión, voz
Mike Altschul: Viento
Bill Byers: Trombón
Chunky (Lauren Wood): Voz
Lee Clement: Percusión
George Duke: Teclados, voz
Earl Dumler: Viento
Aynsley Dunbar: Batería
Tony Duran: Guitarra
Erroneous (Alex Dmochowski): Bajo
Alan Estes: Percusión
Janet Neville-Ferguson: Voz
Fred Jackson, Jr: Woodwind
Sal Marquez: Bajo, trompeta, voz, viento
Joanne Caldwell McNabb: Voz, viento, woodwind
Malcolm McNabb: Trombón, trompeta
Janet Neville-Ferguson: Voz
Tony Ortega: Viento
Joel Peskin: Saxofon, viento
Don Preston: Mini Moog
Johnny Rotella: Viento
Ken Shroyer: Trombón, viento
Ernie Tack – viento
Ernie Watts: Saxofón, viento
Robert Zimmitti: Percusión
Gerry Sack: Pandereta

*Todas las canciones compuestas por F.Zappa.

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?7pjnmtv2o27y4gi