Chico Mendes - Bajo las hojas (Formosa, 2014)

Formados en la ciudad de Clorinda, este trío se enarbola bajo el apodo de Francisco Alves Mendes Filho, quien fuera  un revolucionario y defensor de la selva amazónica. Mantienen la idea de transmitir un mensaje de conciencia acerca del cuidado del medio ambiente y la cultura de su tierra que es lo que los motiva día a día para hacer su música. Este power trio, ya cuando abre el disco suena enteramente contundente, con un sonido, una musicalidad completamente directa. Luego se va perdiendo en un mar del mejor y mas clásico Stoner instrumental, un poco de psicodelia Hard core y asi hasta dar paso a las líricas, donde sin lugar a dudas se deja ver el claro mensaje del cual Chico fue portavoz.

Definitivamente una gran banda en ascenso, una de las tantas y buenas que sabe dar y esta dando el under del interior nacional. Hoy les dejamos su primer disco, lanzado ya hace muy poco, en Agosto de este año.
Escuchen, disfruten y agiten un poco la mollera.

Listado de canciones:

1- El primero  02:56
2- Falso positivo  4:15
3- Wichi  3:16
4- Desgarre  4:12
5- Tu ser en la selva  4:12
6- Mañanero 666  3:15
7- Melodia del suicidio  4:08
8- Enfrentando mis miedos  3:37
9- Giros  6:12
10- Space  4:16
11- Del mismo color  5:01
12- Mundo loco  4:26
13- Assessino de naturaleza  3:23
14- Carne de Dios  4:26
15- Ruta 14 (La ruta de la muerte)  4:43

Roberto Noguera: Guitarra y Voz
Oscar Brito: Bajo y Coros
Fabricio Gonzalez: Batería



Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?c5n5g336gfcb4bb

Pez - Quemado (Discos milagrosos, 1996)

En la vida de cualquier persona normal, suelen sucederse hechos o momentos que pueden considerarse como bisagras. Una gran bisagra, para quien escribe, ha sido este gran pedazo de música.
Allá por el año 2010, en plena adolescencia apareció de imprevisto de la mano del negro Miño (gran amigo al que agradecido estoy). Al comenzar a oírlo, fue como que una ráfaga de viento, un vendaval sonoro atravesaba mi cabeza. Era la distorsión en la viola de Ariel Minimal que abría el disco cual hachazo sobre la madera. Es así, que durante y a lo largo de los setenta minutos de duración fui descubriendo a estos nobles caballeros que me cambiaron por completo. Fue un golpe por sorpresa cual comienzo de un poggo, un golpe que hoy les traemos como parte de la resurrección de este blog. 

Ahora bien, hablemos un poco de los hacedores de este disco. Mucho ya no se puede decir, casi todo esta dicho, pero bueno... Se trata de una de las bandas que a finales de los 80's y principios de los 90's resurgió el espíritu progresivo que había brillado en los años '70. Todo ello con un aire renovador que se hizo sentir cuando publicaron Cabeza, su primer álbum. Una banda con una gran fuerza potenciada por las musicalidades de los distintos miembros que la conformaron a lo largo de los años. 

Mezcla extraña de Tango, Punkrock, Rock progresivo y psicodelia; hacia 1996 editaron Quemado, en la desaparecida discografica Discos milagrosos. Alli, puede verse a un Pez mucho mas ligado a la improvisación, viajando de un lado hacia otro entre distintos ritmos. De la improvisacion psicodelica, con gran soltura van hacia el tango en su lado mas rockero, haciéndole justicia a otro gran compositor como lo fue Astor Piazzolla. Luego se acercan un poco hacia el Candombe, para luego perderse en un largo mar psicodelico, acustico e instrumental. 
Resumiendo cuentas, este es un disco sumamente electrico, musicalmente espeso y de una lirica bastante interesante, que deja bien en claro queines son y hacia donde van Minimal y sus colegas. Aca se los dejamos; ahora que lo disfruten.

Listado de canciones:

1- Melodía maldita y la música del orto  03:26
2- Fuerza  03:37
3- No mi corazón coraza  02:40
4- Nubes toman formas tontas  02:53
5- Muralla china (*)  03:10
6- Queseaelvientoelquenferme  04:28
7- Siete  07:00
8- ¿Rindiéndole cuentas a quién?  04:46
9- Todo es fuego  04:56
10- Aún  01:08
11- El agua es eléctrico  01:30
12- (Seco)  07:40
13- Cabeza de departamento  03:13
14- Tan marcado ya  06:34
15- Tan quemado ya  01:53
16- Lo que cuenta  02:29
17- Pedazo de música para escuchar antes de iniciar un extenso viaje a través de la galaxia a bordo de un barco llamado Ganga Yamuna  02:26
18- La lucha de los luchadores  04:46
19- Pequeño adelanto de magia  01:52

Ariel Minimal: Voz, Guitarra electrica, acustica y melodica
Iris G. Auteri: Bajo, Piano, Castañuelas y Coros
Franco Salvador: Bateria y Percusion
Invitados:
Palo Pandolfo: Voz (En nº4)
Ramón Horihuela: Sintetizador (En nº5 y nº12)
Chino Rodríguez: Trompeta (En nº7)
Negro Rueda: Percusion (En nº7 y nº15)
Fernando Minimal: Palmas (En nº11)
Hernán: Recitado (En nº12)
Gabo Ferro: Recitado (En nº12)
Miguelo: voz (En nº12)
Gastón Vandam: Guitarra (En nº14)
Adrián Outeda: Voz (En nº14)
Alejandro Varela: Sitar (En nº17)

Todos los temas compuestos por: A.Minimal, F.Salvador e I.Auteri, salvo (*) por A.Piazzolla.


Link de descarga:
http://www.mediafire.com/download/v95a8tg36nbupl3/P3Z_-_Quemado.zip

Frank Zappa & The mothers of invention - The grand wazoo (Bizarre/Reprise records, 1972)

Frank Vincent Zappa: el nombre que hace referencia a una de las mas grandes y verdaderas figuras musicales de la historia. Un guitarrista de excepción como pocos que en su locura se atrevió a subirse a la atril frente a las partituras y dirigir con inusitada soltura a decenas de músicos. Acompañado de poco mas de una docena de grandes músicos, supo entregar excelentes piezas musicales. Así también lo hizo junto a una gran banda como lo fue The mothers of invention. Es con esta agrupación que grabo el disco que hoy les traemos.
Este disco, fue uno de los primeros donde Zappa se pone al frente de un gran numero de músicos con los que va, canción a canción, imprimiéndole un aire de Jazz. Es un disco que se encuentra lleno de envolventes pasajes instrumentales y solos prodigiosos. A medida que avanza el disco, se va acercando a variaciones como el FreeJazz o el Hard-bop, teniendo picos altos y bajos con pasajes sonoros increíbles que van dando cuenta al oyente que se enfrenta a una obra maestra. Como casi todos sus discos, este es uno para escuchar con la mente abierta, relajada y atenta a la maestría de Zappa.

Listado de canciones:

1- The Grand Wazoo 13:20
2- For Calvin (And his next two Hitch-Hikers) 6:06
3- Cletus Awreetus-Awrightus 2:57
4- Eat That Question 6:43
5- Blessed Relief 7:59

Frank Zappa: Guitarra, percusión, voz
Mike Altschul: Viento
Bill Byers: Trombón
Chunky (Lauren Wood): Voz
Lee Clement: Percusión
George Duke: Teclados, voz
Earl Dumler: Viento
Aynsley Dunbar: Batería
Tony Duran: Guitarra
Erroneous (Alex Dmochowski): Bajo
Alan Estes: Percusión
Janet Neville-Ferguson: Voz
Fred Jackson, Jr: Woodwind
Sal Marquez: Bajo, trompeta, voz, viento
Joanne Caldwell McNabb: Voz, viento, woodwind
Malcolm McNabb: Trombón, trompeta
Janet Neville-Ferguson: Voz
Tony Ortega: Viento
Joel Peskin: Saxofon, viento
Don Preston: Mini Moog
Johnny Rotella: Viento
Ken Shroyer: Trombón, viento
Ernie Tack – viento
Ernie Watts: Saxofón, viento
Robert Zimmitti: Percusión
Gerry Sack: Pandereta

*Todas las canciones compuestas por F.Zappa.

Link de descarga:
https://www.mediafire.com/?7pjnmtv2o27y4gi

Guillermo Klein - Domador de huellas: Música del "Cuchi" Leguizamon (Sunnyside records, 2010)

La cuestión es simple: no se puede hablar de los hitos del Jazz/música popular local sin hablar de Guillermo Klein; y ni mucho menos se puede decir Folcklore sin decir Gustavo -Cuchi- Leguizamon.

Hoy les traemos un disco, una conjunción casi perfecta entre Jazz y Folcklore. Para quien no le conozca, Guillermo Klein es un compositor, arreglador y pianista de los buenos, o quizás con atrevimiento de quien escribe, de los que ya pocos quedan. Del homenajeado poco ya puede decirse; uno de los mas grandes y eximios valuartes de la música popular Argentina. Pianista excelso, compositor sin igual. Este disco fue el fruto de una presentación allá por Octubre de 2008, en el marco de el Festival de Jazz de Bs.As donde se le rendia tributo al mencionado folcklorista. Klein en piano y voz junto su octeto formado por Daniel -Pipi- Piazzolla en batería, Richard Nant en percusión, trompeta y flugelhorn, Matías Méndez en bajo eléctrico, Esteban Sehinkman en teclados, Gustavo Musso en saxos, Juan Cruz de Urquiza en trompeta y flugelhorn; y Martín Pantyrer en clarinete bajo y saxo barítono, hicieron lo propio. 

Meses mas tarde, en 2009, con los arreglos y el repertorio un tanto diferentes entraron a los estudios para realizar la obra. Esta vez, contaron con la colaboración de las cantantes Liliana Herrero y Carme Canela, el guitarrista Ben Monder y a Román Giúdice en voz y percusión.

Canción a canción  se van destacando las grandes musicalidades de los interpretes, pero mas se destacan las interpretaciones de cada uno en canciones como Maturana, Domador de huellas; el tema que da titulo a la grabación, La pomeña y Serenata del 900.

 Este, asoma como un álbum con aristas interesantes y diferentes, con un enfoque poco habitual, con una mirada respetuosa pero no obsecuente, por momentos artísticamente irreverente y plagado de sutilezas.

Klein, es uno de los artistas más interesantes que han surgido en la Argentina en las últimas tres décadas. Y, seguramente, una de las mentes más lúcidas para encarar proyectos como éste. 

Aquí está, este es para quien quiera deleitarse. Que le disfruten.

Listado de canciones:

01- Domador de huellas (G.Klein-J.Leguizamón) 03:06

02- Zamba para la viuda (G.Leguizamon-M.A.Pérez) 06:08

03- Chacarera del zorro (M.Castilla-G.Leguizamón) 03:25

04- Coplas del regreso (G.Klein-L.Franco) 08:02

05- La Pomeña (M.Castilla-G.Leguizamón) 04:15

06- La Zamba de Lozano (M.Castilla-G.Leguizamón) 04:24

07- De solo estar (G.Leguizamón) 03:16

08- Me voy quedando (G.Leguizamón) 03:28

09- Cartas de amor que se queman (M.Castilla-G.Leguizamón) 06:03

10- Maturana (M.Castilla-G.Leguizamon) 04:09

11- Serenata del 900 (G.Leguizamón) 09:04

12- Carnavalito del duende (M.Castilla-G.Leguizamón) 05:54

13- Zamba del Carnaval (M.Castilla-G.Leguizamón) 05:40

14- La Mulanima (G.Klein-H.Alarcón) 04:50

Guillermo Klein: Piano, voz

Daniel Piazzolla: Batería

Matías Méndez: Bajo

Esteban Sehinkman: Teclado Rhodes

Martín Pantyrer: Clarinete, clarinete bajo

Gustavo Musso: Saxo tenor

Juan Cruz de Urquiza: Trompeta

Richard Nant: Trompeta, percusión

Invitados:

Liliana Herrero: voz (En nº5 y nº11)

Carme Canela: voz (En nº9)

Ben Monder: guitarra (En nº9)

Román Giúdice: voz y percusión (En nº14)

Link de descarga:

http://www.mediafire.com/?97lne9l38x93lu6

Astor Piazzolla quinteto - Montreal Jazz festival, 1984

Para quien haya tenido y tenga el gusto de haberlo escuchado en sus diversas etapas, sabrá y podrá encontrarse en esta oportunidad a un Piazzolla en su mejor momento. Esta fue una presentación en el marco de la 4º edición del festival de Jazz de Montreal en Julio de 1984. Allí estuvo acompañado de cuatro grandes músicos como son: Hector Console en Contrabajo, Fernando Suarez Paz en Violin, Pablo Ziegler en Piano y Oscar Lopez Ruiz en Guitarra eléctrica. Por momentos se lo puede ver al maestro como se despliega con impetuosidad, por otros con agresividad y arrebato. Todo ello siempre sin perder la elegancia y la excelencia que caracterizaron a sus composiciones. 

Listado de Canciones:

1- Lunfardo
2- Muerte del ángel
3- Resurrección del ángel
4- Tristezas de un doble A
5- Adiós Nonino 
6- Chin-chin
7- Otoño porteño


*Todas las composiciones y arreglos por A. Piazzolla.  

John Coltrane - Blue train (Blue note, 1957)

Un estilo de música y un músico acompañado por otros cinco, todos en su momento cumbre. 
Un disco tan emblemático como enorme. De ello trata esta nueva entrega, nada mas ni nada menos que de uno de los mas increíbles saxofonistas con una obra maestra del Jazz. Un disco donde visionaria la sonoridad que llevaría hacia futuro y se reinventaría a si mismo manteniendo su sonido característico, su esencia y la frescura de su estilo. Se le considera como uno de los 1º discos de su (casi) total autoria, ya que la mayoría de las piezas que aparecen son composiciones propias. Es en esta grabación en la que se toma la tarea y el lujo de elegir a los músicos que le acompañarían: Lee Morgan en la trompeta dando unos solos de gran exquisitez, al igual que Curtis Fuller en el Trombon que se luce de una gran forma. En el piano se encontraba Kenny Drew con gran maestría, marcandole la rítmica a toda la formación estaba el contrabajista Paul Chambers y  destacandose en la bateria Philly Joe Jones que cerraba un increible sexteto para la historia.

Sin mas vueltas que darle, esta es una de las tantas grandes piezas que marcan la historia del Jazz. 

Listado de canciones:

1- Blue train (J.Coltrane) 10:43

2- Moment's notice (J.Coltrane) 09:10

3- Locomotion (J.Coltrane) 07:14

4- I'm old fashioned (J.Kern-J.Mercer) 07:58 *

5- Lazy bird (J.Coltrane) 07:00

6-Blue train (Version alternativa) (J.Coltrane) 09:58 **

7-Lazy bird (Version alternativa) (J. Coltrane) 07:12 **

John Coltrane: Saxo tenor 

Kenny Drew: Piano

Curtis Fuller: Trombon

Philly Joe Jones: Bateria 

Lee Morgan: Trompeta

Paul Chambers: Contrabajo

*Todas las canciones compuestas por John Coltrane salvo la nº4, compuesta por Jerome Kern.

**Versiones alternativas incluidas solo en la reedicion de 1990.

Link de descarga: 
http://www.mediafire.com/?rgdwbq2jyfpweu8

Jaco Pastorius - Invitation (Warner bros., 1983)

En la historia el Jazz alrededor del mundo, se puede hablar sin ataduras tanto de grandes contrabajistas como asi de eximios bajistas. Se los podría nombrar, pero es demasiado larga la lista. Pero si hay alguien que marco un quiebre, ese es John Francis Anthony -Jaco- Pastorius III. Sin duda hoy por hoy, el mejor bajista de la historia, quizás hoy superado por otros bajistas del sector como Victor Wooten, Marcus Miller o Richard Bona por ejemplo. Pero lo que fue, es, sera y significo como músico, no lo conseguirá ningún bajista más. Fue quien le dio un papel de importancia y un toque solista al instrumento interpretando increíbles solos. Conseguía una particularidad sonora que lo destacaba, con su Fender Jazz bass '62 al que le había quitado los trastes. Desde un comienzo demostró sus grandes dotes como bajista, junto con el saxofonista Wayne Shorter y el tecladista Joe Zawinul en Weather report, hasta ponerse al frente de la big band Word of mouth. Allí contó con el saxofonista Bob Mintzer, el trompetista Randy Brecker, el percusionista Othello Molineaux y sus viejos compañeros de banda, los percusionistas Robert Thomas Jr. y Peter Erskine.

Ya hacia 1983 y de lleno con la big band, graban el disco que hoy les traemos. El mismo fue grabado en vivo en el Nippon Budokan hall de Tokio, Japón. Con un repertorio bastante formidable, hace un repaso de obras propias y de grandes maestros como Duke Ellington, John Coltrane, Miles Davis y Bill Evans, lo que hace a este disco altamente aconsejable para conocer a Jaco, como el versátil músico que fue. 

Listado de canciones:

1- Invitation (B.Kaper) 6:42
2- Amerika (Tradicional) 1:09
3- Soul intro/The chicken (J.Pastorius-P.Ellis) 6:35
4- Continuum (J. Pastorius) 4:13
5- Liberty city (J.Pastorius) 4:11
6- Sophisticated lady (D.Ellington) 4:53
7- Reza/Giant steps/Reza (Reprise) (J.Pastorius-J.Coltrane) 10:02
8- Fannie Mae/Eleven (B. Brown-B.Evans-M.Davis) 2:36
  
Jaco Pastorius: Bajo
Don Alias: Percusion
Randy Brecker: Trompeta
Peter Erskine: Bateria, timpani, gong
Bobby Mintzer: Saxo tenor y soprano, clarinete bajo
Othello Molineaux: Bateria steel 
Jon Faddis: Trompeta
Elmer Brown: Trompeta
Forrest Buchtel: Trompeta
Ron Tooley: Trompeta
Wayne Andre: Trombon
David Bargeron: Trombon, tuba
Peter Graves: Trombon
Bill Reichenbach: Trombon
Mario Cruz: Saxo tenor y soprano, clarinete
Randy Emerick: Saxo baritono, clarinete, flauta
Alex Foster: Saxo alto, tenor y soprano, clarinete, trompeta piccolo
Paul McCandliss: Saxo tenor, oboe, corno ingles
Peter Gordon: Corno frances
Brad Warnaar: Corno frances

Músicos invitados:
Toots Thielemans: Armonica

Link de descarga: 
http://www.mediafire.com/?cagt1brb8dfunco