Guillermo Klein - Domador de huellas: Música del "Cuchi" Leguizamon (Sunnyside records, 2010)

La cuestión es simple: no se puede hablar de los hitos del Jazz/música popular local sin hablar de Guillermo Klein; y ni mucho menos se puede decir Folcklore sin decir Gustavo -Cuchi- Leguizamon.

Hoy les traemos un disco, una conjunción casi perfecta entre Jazz y Folcklore. Para quien no le conozca, Guillermo Klein es un compositor, arreglador y pianista de los buenos, o quizás con atrevimiento de quien escribe, de los que ya pocos quedan. Del homenajeado poco ya puede decirse; uno de los mas grandes y eximios valuartes de la música popular Argentina. Pianista excelso, compositor sin igual. Este disco fue el fruto de una presentación allá por Octubre de 2008, en el marco de el Festival de Jazz de Bs.As donde se le rendia tributo al mencionado folcklorista. Klein en piano y voz junto su octeto formado por Daniel -Pipi- Piazzolla en batería, Richard Nant en percusión, trompeta y flugelhorn, Matías Méndez en bajo eléctrico, Esteban Sehinkman en teclados, Gustavo Musso en saxos, Juan Cruz de Urquiza en trompeta y flugelhorn; y Martín Pantyrer en clarinete bajo y saxo barítono, hicieron lo propio. 

Meses mas tarde, en 2009, con los arreglos y el repertorio un tanto diferentes entraron a los estudios para realizar la obra. Esta vez, contaron con la colaboración de las cantantes Liliana Herrero y Carme Canela, el guitarrista Ben Monder y a Román Giúdice en voz y percusión.

Canción a canción  se van destacando las grandes musicalidades de los interpretes, pero mas se destacan las interpretaciones de cada uno en canciones como Maturana, Domador de huellas; el tema que da titulo a la grabación, La pomeña y Serenata del 900.

 Este, asoma como un álbum con aristas interesantes y diferentes, con un enfoque poco habitual, con una mirada respetuosa pero no obsecuente, por momentos artísticamente irreverente y plagado de sutilezas.

Klein, es uno de los artistas más interesantes que han surgido en la Argentina en las últimas tres décadas. Y, seguramente, una de las mentes más lúcidas para encarar proyectos como éste. 

Aquí está, este es para quien quiera deleitarse. Que le disfruten.

Listado de canciones:

01- Domador de huellas (G.Klein-J.Leguizamón) 03:06

02- Zamba para la viuda (G.Leguizamon-M.A.Pérez) 06:08

03- Chacarera del zorro (M.Castilla-G.Leguizamón) 03:25

04- Coplas del regreso (G.Klein-L.Franco) 08:02

05- La Pomeña (M.Castilla-G.Leguizamón) 04:15

06- La Zamba de Lozano (M.Castilla-G.Leguizamón) 04:24

07- De solo estar (G.Leguizamón) 03:16

08- Me voy quedando (G.Leguizamón) 03:28

09- Cartas de amor que se queman (M.Castilla-G.Leguizamón) 06:03

10- Maturana (M.Castilla-G.Leguizamon) 04:09

11- Serenata del 900 (G.Leguizamón) 09:04

12- Carnavalito del duende (M.Castilla-G.Leguizamón) 05:54

13- Zamba del Carnaval (M.Castilla-G.Leguizamón) 05:40

14- La Mulanima (G.Klein-H.Alarcón) 04:50

Guillermo Klein: Piano, voz

Daniel Piazzolla: Batería

Matías Méndez: Bajo

Esteban Sehinkman: Teclado Rhodes

Martín Pantyrer: Clarinete, clarinete bajo

Gustavo Musso: Saxo tenor

Juan Cruz de Urquiza: Trompeta

Richard Nant: Trompeta, percusión

Invitados:

Liliana Herrero: voz (En nº5 y nº11)

Carme Canela: voz (En nº9)

Ben Monder: guitarra (En nº9)

Román Giúdice: voz y percusión (En nº14)

Link de descarga:

http://www.mediafire.com/?97lne9l38x93lu6

Astor Piazzolla quinteto - Montreal Jazz festival, 1984

Para quien haya tenido y tenga el gusto de haberlo escuchado en sus diversas etapas, sabrá y podrá encontrarse en esta oportunidad a un Piazzolla en su mejor momento. Esta fue una presentación en el marco de la 4º edición del festival de Jazz de Montreal en Julio de 1984. Allí estuvo acompañado de cuatro grandes músicos como son: Hector Console en Contrabajo, Fernando Suarez Paz en Violin, Pablo Ziegler en Piano y Oscar Lopez Ruiz en Guitarra eléctrica. Por momentos se lo puede ver al maestro como se despliega con impetuosidad, por otros con agresividad y arrebato. Todo ello siempre sin perder la elegancia y la excelencia que caracterizaron a sus composiciones. 

Listado de Canciones:

1- Lunfardo
2- Muerte del ángel
3- Resurrección del ángel
4- Tristezas de un doble A
5- Adiós Nonino 
6- Chin-chin
7- Otoño porteño


*Todas las composiciones y arreglos por A. Piazzolla.  

John Coltrane - Blue train (Blue note, 1957)

Un estilo de música y un músico acompañado por otros cinco, todos en su momento cumbre. 
Un disco tan emblemático como enorme. De ello trata esta nueva entrega, nada mas ni nada menos que de uno de los mas increíbles saxofonistas con una obra maestra del Jazz. Un disco donde visionaria la sonoridad que llevaría hacia futuro y se reinventaría a si mismo manteniendo su sonido característico, su esencia y la frescura de su estilo. Se le considera como uno de los 1º discos de su (casi) total autoria, ya que la mayoría de las piezas que aparecen son composiciones propias. Es en esta grabación en la que se toma la tarea y el lujo de elegir a los músicos que le acompañarían: Lee Morgan en la trompeta dando unos solos de gran exquisitez, al igual que Curtis Fuller en el Trombon que se luce de una gran forma. En el piano se encontraba Kenny Drew con gran maestría, marcandole la rítmica a toda la formación estaba el contrabajista Paul Chambers y  destacandose en la bateria Philly Joe Jones que cerraba un increible sexteto para la historia.

Sin mas vueltas que darle, esta es una de las tantas grandes piezas que marcan la historia del Jazz. 

Listado de canciones:

1- Blue train (J.Coltrane) 10:43

2- Moment's notice (J.Coltrane) 09:10

3- Locomotion (J.Coltrane) 07:14

4- I'm old fashioned (J.Kern-J.Mercer) 07:58 *

5- Lazy bird (J.Coltrane) 07:00

6-Blue train (Version alternativa) (J.Coltrane) 09:58 **

7-Lazy bird (Version alternativa) (J. Coltrane) 07:12 **

John Coltrane: Saxo tenor 

Kenny Drew: Piano

Curtis Fuller: Trombon

Philly Joe Jones: Bateria 

Lee Morgan: Trompeta

Paul Chambers: Contrabajo

*Todas las canciones compuestas por John Coltrane salvo la nº4, compuesta por Jerome Kern.

**Versiones alternativas incluidas solo en la reedicion de 1990.

Link de descarga: 
http://www.mediafire.com/?rgdwbq2jyfpweu8

Jaco Pastorius - Invitation (Warner bros., 1983)

En la historia el Jazz alrededor del mundo, se puede hablar sin ataduras tanto de grandes contrabajistas como asi de eximios bajistas. Se los podría nombrar, pero es demasiado larga la lista. Pero si hay alguien que marco un quiebre, ese es John Francis Anthony -Jaco- Pastorius III. Sin duda hoy por hoy, el mejor bajista de la historia, quizás hoy superado por otros bajistas del sector como Victor Wooten, Marcus Miller o Richard Bona por ejemplo. Pero lo que fue, es, sera y significo como músico, no lo conseguirá ningún bajista más. Fue quien le dio un papel de importancia y un toque solista al instrumento interpretando increíbles solos. Conseguía una particularidad sonora que lo destacaba, con su Fender Jazz bass '62 al que le había quitado los trastes. Desde un comienzo demostró sus grandes dotes como bajista, junto con el saxofonista Wayne Shorter y el tecladista Joe Zawinul en Weather report, hasta ponerse al frente de la big band Word of mouth. Allí contó con el saxofonista Bob Mintzer, el trompetista Randy Brecker, el percusionista Othello Molineaux y sus viejos compañeros de banda, los percusionistas Robert Thomas Jr. y Peter Erskine.

Ya hacia 1983 y de lleno con la big band, graban el disco que hoy les traemos. El mismo fue grabado en vivo en el Nippon Budokan hall de Tokio, Japón. Con un repertorio bastante formidable, hace un repaso de obras propias y de grandes maestros como Duke Ellington, John Coltrane, Miles Davis y Bill Evans, lo que hace a este disco altamente aconsejable para conocer a Jaco, como el versátil músico que fue. 

Listado de canciones:

1- Invitation (B.Kaper) 6:42
2- Amerika (Tradicional) 1:09
3- Soul intro/The chicken (J.Pastorius-P.Ellis) 6:35
4- Continuum (J. Pastorius) 4:13
5- Liberty city (J.Pastorius) 4:11
6- Sophisticated lady (D.Ellington) 4:53
7- Reza/Giant steps/Reza (Reprise) (J.Pastorius-J.Coltrane) 10:02
8- Fannie Mae/Eleven (B. Brown-B.Evans-M.Davis) 2:36
  
Jaco Pastorius: Bajo
Don Alias: Percusion
Randy Brecker: Trompeta
Peter Erskine: Bateria, timpani, gong
Bobby Mintzer: Saxo tenor y soprano, clarinete bajo
Othello Molineaux: Bateria steel 
Jon Faddis: Trompeta
Elmer Brown: Trompeta
Forrest Buchtel: Trompeta
Ron Tooley: Trompeta
Wayne Andre: Trombon
David Bargeron: Trombon, tuba
Peter Graves: Trombon
Bill Reichenbach: Trombon
Mario Cruz: Saxo tenor y soprano, clarinete
Randy Emerick: Saxo baritono, clarinete, flauta
Alex Foster: Saxo alto, tenor y soprano, clarinete, trompeta piccolo
Paul McCandliss: Saxo tenor, oboe, corno ingles
Peter Gordon: Corno frances
Brad Warnaar: Corno frances

Músicos invitados:
Toots Thielemans: Armonica

Link de descarga: 
http://www.mediafire.com/?cagt1brb8dfunco

Opa - Magic time (Milestone, 1977)

 « ...Queridisimo Uruguay, te tengo que confesar: 

hay veces que no te escribo porque no me contestas.

Cuidame bien mi tambor, a mi novia y a mamá

y acordate de que en mi mente siempre estas. »

Finalizando la década de 1960, Osvaldo y  Hugo Fattoruso disuelven a Los shakers y emprenden un viaje hacia Estados unidos. Alli junto a Ringo Thielman forman Opa, agrupación con la que se mantuvieron cuatro años y medio tocando en la escena under de New york. Tiempo mas tarde, contactan a Airto Moreira con quien graban un 1º disco titulado "Fingers". Llegado el año '76, graban "Goldenwings" ya sin Moreira, pero con la participación de el gran Hermeto Pascoal. Un año luego, Airto retorna y se le suman dos potencias musicales: Ruben Rada y Barry Finnerty con quienes graban "Magic time", su segundo disco. Este es una real muestra de la gran versatilidad que tiene el Jazz, como para fusionarse sin problema alguno con otros ritmos y géneros. Deja ver como un genero creador de tantas otras vertientes se sabe fusionar de modo impecable con el Candombe y otras influencias progresivas. Quien no le haya escuchado aun, se va a topar con un inmenso trabajo de sintetizadores, grandes solos de guitarra y una enorme elaboración rítmica tanto en la batería como en las percusiones, en las cuales se puede llegar a apreciar las claves típicas del Candombe charrua. Por donde se lo oiga, la sonoridad de esta obra es totalmente pareja y casi perfecta, haciendo de ella una obra para el total disfrute.

Listado de canciones:

1- Mind projects (R.Rada,H.Fattoruso, O.Fattoruso) 5:55

2- Camino: Arise/Long walk/Romantica/Land (H.Fattoruso, R.Thielman, O.Fattoruso, R.Rada) 7:25

3- La cumbia de Andres (R.Rada, H.Fattoruso) 6:37

4- Montevideo (R.Rada, H.Fattoruso) 8:34

5- Malisimo (R.Rada) 8:25

Hugo Fattoruso: Teclado, sitetizador, voz

Osvaldo Fattoruso: Bateria

Ringo Thielman: Bajo

Ruben Rada: Voz, percusion

Airto Moreira: Percusion

Barry Finnerty: Guitarra

Flora Purim: Voz

Link de descarga:

http://www.mediafire.com/?uxi1udfviaz81dv

Weather report - Black market (Columbia, 1976)

Partiendo de la etapa "Fusión" por la que el Jazz estaba pasando, Weather Report edito hacia 1976 el disco que hoy les traemos. Black Market se fue concibiendo naturalmente como un disco de transición para el grupo, por un lado por la conjunción de Rock, Funk, Jazz y ritmos de diversas partes del mundo. Y por el otro, por la incorporación definitiva de Jaco Pastorius a la banda. 

Para quien no ha tenido la posibilidad de escuchar a este gran grupo, va a toparse con claras referencias a la era electrónica de Miles Davis y sus conjuntos. Todas sumadas a la combinación de los distintos estilos, lo que da como resultado una joya del Jazz que aun adelantada a su época, y con todas sus influencias se pone a la orden del dia.

Es de destacar también, el modo en que aparece Alphonso Johnson (*Bajista de la mayoria de los temas), que al igual que Wayne Shorter y Joe Zawinul le dan al disco momentos de altibajos y de gran intensidad.

Listado de canciones:

1- Black market (J. Zawinul) 6:28

2- Cannon ball (J. Zawinul) 4:36

3- Gibraltar (J. Zawinul) 8:16

4- Elegant people (W. Shorter) 5:03

5- Three clowns (W. Shorter) 3:31

6- Barbary coast (J. Pastorius) 3:19

7- Herandnu (A. Johnson) 6:36

Wayne Shorter: Saxo soprano y tenor

Joe Zawinul: Piano, sintetizadores

Alphonso Johnson: Bajo 

Jaco Pastorius: Bajo fretless

Narada Michael Walden: Batería

Chester Thompson: Batería

Alejandro Neciosup Acuña: Congas, percusión

Don Alias: Congas, percusión

Link de descarga: 

http://www.mediafire.com/?x6s7c12k2b4siih

Wayne Shorter - Speak no evil (Blue note, 1964)

Wayne Shorter, para quien haya tenido el gusto de escucharle, es la combinación mas exacta entre las musicalidades de Miles Davis y John Coltrane. Esto queda demostrado en el disco que hoy les traemos; el mismo fue editado bajo el sello Blue note (*Cuna de artistas y discos con bocha de groove) en el año 1964, al mismo tiempo que Shorter se encontraba dentro del gran quinteto de Davis. Acompañado de una excelente banda compuesta por Evlin Jones en la batería, Ron Carter en contrabajo, Freddie Hubbard en trompeta y Herbie Hancock en el piano impacto al mundo del Jazz con un estilo como el Jazz-Fusión, que comenzó con este disco a finales de 1963. Entre las canciones que mas se destacan, se encuentran "Witch hunt" y "Dance cadaverous", ambas son joyas en las que uno y cada uno de los integrantes del conjunto se muestran de manera extraordinaria. Para su entonces fue un álbum impactante, bien recibido, pero que en un principio no recibió la atención que se le ha dado con el paso del tiempo. Tanto es asi que mas de 40 años después se lo considera como uno de los puntos altos de Blue note y como el álbum mas satisfactorio de Wayne Shorter por lejos.

Listado de canciones:

1- Witch hunt
2- Fee-fi-fo-fum
3- Dance cadaverous
4- Speak no evil
5- Infant eyes
6- Wild flower

Wayne Shorter: Saxo tenor
Freddie Hubbard: Trompeta
Herbie Hancock: Piano
Ron Carter: Contrabajo
Elvin Jones: Bateria

*Todas las canciones escritas por W.Shorter

Link de descarga:
http://www.mediafire.com/?d87v3xczjeajppd